13 апреля 2023 года.
Художник Эль Анацуи родился в Гане, большую часть своей карьеры провел в Нигерии, но является гражданином мира. Новость о том, что в престижной лондонской галерее Tate Modern появится новая инсталляция его работ, — лишь одна из череды крупных международных выставок и наград за последнее десятилетие.
79-летний художник стал настолько знаменит, что в художественных кругах его работы представляют собой своего рода арт-движение с собственным названием — элиизм. Его творчество находится под влиянием знаменитой нигерийской школы художников Нсукка, которые черпают вдохновение в художественном стиле ули, заимствованном из настенной живописи народа игбо. Нсукка — это город, где я живу и занимаюсь искусством, и где я уже много лет преподаю студентам работы Анацуи — как когда-то он преподавал мне.
Его самые известные работы — это масштабные скульптуры в виде портьер, настенных висюлек и инсталляций, сделанных из сплющенных, переработанных алюминиевых крышек от бутылок, которые вшиваются в гобелены, заставляя их ослепительно сверкать и переливаться смесью оттенков и цветов. Тактильные ощущения придают им часть скульптурного рельефа. Цвета и формы также перекликаются с мотивами ткани кенте, которая является родной для народа эве в Анацуи.
Его ретроспективная выставка 2019 года в Германии «Триумфальный масштаб» прочно утвердила его в качестве ведущего мирового лидера. Ее сокуратором выступил покойный Окви Энвезор, который известен тем, что ввел африканское искусство в западный мейнстрим.
По правде говоря, творчество Анацуи постоянно развивалось с течением времени и может принимать различные формы. Разделение на группы не делает его справедливым. Он помог утвердить африканское искусство в качестве глобальной силы. Но, как я уже говорил, он не просто художник. Эль Анацуи также является гуманистом, учителем и филантропом.
Его жизнь
Анацуи родом из Аньяко, что в регионе Вольта в Гане. Он идентифицирует себя как эве, этническая группа, которая простирается до Того. Его творческие гены, вероятно, унаследованы от отца, ремесленника. Он родился последним из 32 детей и рос со своим дядей, священником.
Получив образование в области скульптуры и искусства в Университете Кваме Нкрума в Кумаси, Гана, он несколько лет работал преподавателем искусства в Гане, а затем переехал в Нигерию.
Нельзя говорить об Анацуи, не упомянув Нсукку, университетский город в штате Энугу на юго-востоке Нигерии. Здесь находится Нигерийский университет, первый коренной университет страны, и сегодня Анацуи занимает должность почетного профессора на факультете, где преподаю и я.
Ему был 31 год, когда он приехал в Нсукку 45 лет назад, и он с волнением рассказывает о том дне, называя таких известных деятелей культуры, как музыкант-активист Фела Кути, одной из причин, по которым его привлекла Нигерия и он решил остаться. Анацуи почитается как Икедир королевства Ихэ-Нсукка — титул вождя, присвоенный ему местной общиной, что говорит о том влиянии, которое он здесь оказал.
Впервые я познакомился с Анацуи, когда учился в бакалавриате, на занятиях по основам рисования. На его занятиях вы поняли, что если вы умеете провести жирную линию, то можете творить великое искусство. Он умел найти одинокий уверенный штрих в море других.
Анацуи входил в группу художников Aka, которая была популярна в восточной Нигерии в 1980-х и 1990-х годах. Но он всегда стремился покорить мировую художественную сцену. Он никогда не был приверженцем привязки художников к определенному континенту.
После многих лет работы в качестве преподавателя и художника он построил себе дома в Нсукке и в Теме, Гана. Только в 2018 году он почувствовал, что может купить себе новую машину — в Нигерии большинство государственных служащих могут позволить себе только подержанные автомобили. Большая студия, которую он построил, также указывает на годы упорной работы.
Менее известные факты об Анацуи: он придерживается растительной диеты, мастерски играет в шахматы и увлекается спортом, играя в сквош. Кроме того, в Нигерии он больше известен как филантроп и учитель, чем просто художник с мировым именем. Одним из примеров его благотворительности является то, что с 2017 по 2021 год он дарит молодым художникам поездку в Сенегал на биеннале Dak’Art с оплатой всех расходов.
Его работа
Анацуи создавал трехмерные работы задолго до своих знаменитых гобеленов из бутылочных крышек. Самые ранние его работы были сделаны из деревянных подносов, найденных на рынках в Аньяко. В 1970-х годах в Нсукке он создавал керамические изделия из глины и марганца. В 1980-х годах он работал с бетоном и терраццо, создавая скульптурные произведения, некоторые из которых до сих пор можно найти в кампусе Нсукки. Его работы из твердых пород дерева стали популярными, а его влияние расширилось.
Эта творческая неугомонность в поиске материалов из окружающей среды привела к сбору алюминиевых крышек от бутылок, которые месяцами лежали в мешках, прежде чем превратиться в художественные материалы. Крышки от бутылок позволили создать новую форму искусства, отличную от живописи и скульптуры.
Сегодня Анацуи работает в различных медиа. Недавно он экспериментировал с принтами, метавселенной и дополненной реальностью, но по-прежнему использует работы из тропических лиственных пород дерева наряду с произведениями из бутылочных крышек.
Во времена климатического кризиса работы Анацуи становятся все более актуальными благодаря экологичному поиску материалов и повторному использованию найденных объектов, которые часто выбрасываются как отходы.
Несомненно, его инсталляция в Тейт в октябре будет отражать все его творчество: текучее, податливое, полиморфное, гибкое и завораживающе красочное… мерцание, размер и материалы говорят о свободе, мобильности, деколониализме и экологической ответственности.
Его влияние
Тенденция Elism сосредоточена на использовании материалов, доступных на местах, экономности и минимализме. Однако работы также являются выражением гуманистических концепций — исходящих из человеческой деятельности по отношению к произведению и его окружению.
Масштаб его работ, выполненных из бутылочных крышек, не только говорит о масштабах глобального потребления, но и представляет эстетическую красоту, уходящую корнями в древние культурные формы. За свою необычную карьеру Анацуи помог вывести африканское искусство на мировую арену.
Автор: Амуче Ннабуэзе, преподаватель искусства и исследователь, Университет Нигерии.
